Asensi Julià. El deixable de Goya

Asensi Julià. El deixable de Goya

Gil Salinas, Rafael

7,21 €
IVA inclós
Disponible en 10 dies
Editorial:
INSTITUCIÓ ALFONS EL MAGNÀNIM
Any d'edició:
2016
ISBN:
978-84-7822-998-7
7,21 €
IVA inclós
Disponible en 10 dies
Afegir a favorits

La trajectòria de la Revolució Francesa va aguditzar la consciencia de la història. Va palesar la complexitat d'idees que fins aleshores semblaven simples: els ideals de llibertat personal i llibertat política. Va demostrar la feblesa de la raó i la força de la passió, la insuficiència de les teories i l'enorme influència de les circumstàncies sobre el desenvolupament dels esdeveniments.

En aquest clima va viure Francisco de Goya y Lucientes ( 1746-1828), pintor genial, qualificatiu que per definició correspon a aquelles persones dotades d'una força intel·lectual o d'una facultat capaç de crear o inventar coses noves i admirables, habilitats amb què va comptar el pintor de Fuendetodos. El talent d'aquest artista va minvar a conseqüència d'una sordesa en augment a partir de 1792, que el va menar a envoltar-se d'un grup de deixebles, ajudants i col·laboradors. Dins aquest grup, del qual, certament, se'n sap poc, hi ha els que ajudaren Goya d'una forma directa i els que, atrets per la seua anomenada creixent, van esdevenir seguidors del seu estil.

Entre els primers hi ha el pintor valencià Asensi Julià (1748 - 1832), qualificat per Carderera com a «quasi únic deixeble de Goya». Les característiques formals de les seues obres tenen, sens dubte, punts de contacte amb la figura de Goya, tot i que no cal considerar Julià un pur imitador consagrat al servei del geni aragonés.

Asensi Julià es troba immers en un període en que és difícil i arriscat de dibuixar els límits del classicisme amb el romanticisme i de definir si es tracta d'un pintor de gènere o un pintor acadèmic. Figura controvertida, complexa i enigmàtica, feia temps que requeria un estudi que centràs la seua trajectòria artística en el transit del segle XVIII al XIX. Amb la seua obra s'inicia, segons J. A. Gaya Nuño, la pintura del segle XIX a Espanya.

Articles relacionats

  • Costume Jewelry
    Carol Woolton / Maria Luisa Frisa
    Una miríada de diseños, fuentes de inspiración eclécticas y desdén por las convenciones: descubra casi 600 piezas de la impresionante colección de joyería “sin joyas” de Patrizia Sandretto Re Rebaudengo. Frívola pero irresistible, reproducible y ahora coleccionable, la bisutería es la “joya democrática” por excelencia, al alcance de todos.  ...
    Disponible

    100,00 €

  • Marta Mata i Garriga, mestra de mestres
    Portell, Raimon
    Marta Mata va ser alumna del Grup Escolar Pere Vila, on la seva mare feia de mestra, i de l'Institut-Escola. I va veure com el franquisme aniquilava aquelles institucions modèliques. "Jo he vist matar l'escola", deia, "i he vist com l'escola ressucitava. I ni una cosa ni l'altra es produeix per evolució". Perquè, si l'escola va ressuscitar, va ser gràcies a un grapat de persone...
    Disponible

    10,00 €

  • Calatrava. Complete Works 1979–Today. 45th Ed.
    Philip Jodidio
    Santiago Calatrava es un arquitecto, ingeniero estructural, escultor y artista de fama internacional. Desde el Complejo Deportivo Olímpico de Atenas 2004 hasta el Centro de Transporte del World Trade Center en Manhattan, exhibe una extraordinaria destreza en lo estético y en lo ingenieril y una gran sensibilidad tanto para la apariencia como para la anatomía de una estructu...
    Disponible

    25,00 €

  • Shoes A-Z. 45th Ed.
    Daphne Guinness
    Altísimos, ornamentados y cumbre del glamour, restrictivos o liberadores, objetos artísticos o profundamente ordinarios, los zapatos cuentan la historia de las actitudes cambiantes hacia el deseo, el poder y la riqueza a lo largo de la historia. Abróchense los cordones para un viaje por el envidiable zapatero de la colección permanente de The Museum, en el Fashion Institute...
    Disponible

    25,00 €

  • Peter Lindbergh. Azzedine Alaïa PO
    A Peter Lindbergh y Azzedine Alaïa, el fotógrafo y el modisto, les unía un amor por el color negro que cultivaron por igual en impresiones sobre gelatina de plata y prendas de color liso. Lindbergh nunca dejó de recurrir al blanco y negro en su búsqueda de autenticidad para los rostros que fotografiaba. Alaïa se basó en el monocromo para crear verdaderas esculturas con ropas de...
    Disponible

    15,00 €

Altres llibres de l'autor